На прошлый пост с работами моей ученицы получил вот такой любопытный комментарий.
Говоря как обычный человек - да, интересные снимки. А вот как критик - можно и похвалить за композицию, так и отругать за заваленные горизонты, за расположение не по трети, а в центре... Я не фотограф, любитель, но замечено: если спецу нравится в целом - то не замечается всё то, у чему можно прицепиться. Ну и наоборот - что-то не понравилось - замечается всё, что можно назвать недочётами или ошибками. Замкнутый круг
На наших занятиях мы уделяем большое значение композиции, и на этих фотографиях они конечно же тоже есть.
Композиция - это основа управления вниманием зрителя, поэтому давайте разберем как Наташа использовала композицию в своих работах.
На первом снимке мы видим классический прием “Рамка”. Линии киоска и бордюр перед человеком обрамляют героя, тем самым фокусируя внимание зрителя на главном. Сам снимок состоит из трёх планов, передний план - бордюр, средний - герой и киоск, задний - многоэтажное здание. Завал горизонта добавляет динамику.
На втором снимке линии трамвая и рельсы создают диагональную перспективу, тем самым появляется глубина кадра. Такое решение позволяет показать объем пространства.
На третьем кадре мы видим распределение визуального веса. Пара, слева от героя, держится за руки, тем самым создавая второй план и пятно, которое уравновешивает фигуру героя. Левая и правая часть кадра находятся в равновесии.
Четвертый снимок. Снова рамка. Обратите внимание, слева не просто так оставлено пустое темное пространство, сделано это намеренно, для создания равновесия.
На последней фотографии герой находится в центре, справа и слева одинаковое количество пространства. Получаем уравновешенный снимок с центральной композицией.
Мои ученики хорошо понимают принципы композиции и ее значимость в фотографии. Конечно, это не панацея, можно получить шедевр и не используя приемы вовсе. Однако, композиция делает фотографии более выразительными.
Ставьте 🔥, если хотите больше разборов.