18.03.2026 17:04
Драма-мистерия Вагнера «Парсифаль» в Большом театре
⚡️ Драма-мистерия Вагнера «Парсифаль» в обновлённой постановке Мариинского театра впервые будет показана в Большом театре
Единственное в России сценическое воплощение драмы-мистерии Рихарда Вагнера «Парсифаль» будет представлено на Исторической сцене Большого театра 31 марта и 1 апреля. Постановка, осуществлённая в 1997 году английским режиссёром Тони Палмером, стала эпохальной премьерой для Мариинского театра и актом возвращения в Санкт-Петербург сочинения, российская премьера которого прошла на сцене Народного дома императора Николая II в 1913 году. Первое исполнение оперы в Москве состоялось на гастролях Мариинского театра в Большом в апреле 1998 года. В 2018 году спектакль был обновлён, закрепив за собой статус знакового явления отечественной вагнерианы.
Музыкальный руководитель и дирижёр — Валерий Гергиев.
Драма-мистерия Рихарда Вагнера «Парсифаль» вобрала в себя наиболее глубокие религиозно-философские и этические размышления, которые когда-либо звучали в творчестве композитора. Идея сочинения созревала на протяжении 37 лет, начиная с 1845 года, когда во время работы над оперой «Лоэнгрин» Вагнер обнаружил в поэме Вольфрама фон Эшенбаха один из вариантов легенды о сыне Парцифаля.
Образ Парсифаля неоднократно возникал в произведениях Вагнера в качестве носителя идей отречения, жалости и милосердия — будь то первые эскизы 3 акта оперы «Тристан и Изольда» 1855 года, или наброски незавершённой драмы на буддийский сюжет «Победители» 1856 года. Сформулированные композитором в 1857 году мысли о сострадании, покаянии и всепрощении составили эскизный листок сцены «Чудо Страстной пятницы» — она вошла в 3 акт драмы «Парсифаль», наполнив его радостным предвкушением таинства искупления, которое вместе с человеком испытывает вся природа.
В период активной работы над оперой «Тристан и Изольда» в 1858 году Вагнер обращался к материалам «Парсифаля», о чём говорят его письма и дневники Матильды Везендонк. Закончив текст второго прозаического эскиза драмы, в 1877 году Вагнер разработал теорию об арабо-персидском происхождении имени главного героя. В соответствии с этой мистификацией он перевёл сочетание «fal parsi» как «чистый простец», а также изменил написание «Парцифаль» (“Parzifal”) на «Парсифаль» (“Parsifal”). В сентябре того же года композитор приступил к работе над музыкой оперы, завершив партитуру 13 февраля 1882 года.
Торжественная сценическая мистерия, историческая премьера которой состоялась в 1882 году в стенах вагнеровского Фестивального театра, на 30 лет была запрещена композитором к исполнению за пределами Байройта. Высшая ценность искупительной любви, утверждаемая в каждой опере Вагнера, приобрела в этой партитуре совершенное художественное воплощение, профанации которого так опасался автор.
«Парсифаль» — это вагнеровский миф о спасении, появившийся на пересечении искусства и религии. Притча о том, как глубина постижения собственных страстей и встреча со своим бессознательным возвращает человеку утраченный творческий стержень, направляя его через сострадание к подлинной эмпатии и любви. Умножение этих качеств в свете восстановленного единства реликвий святого Грааля упраздняет старые догмы и пробуждает новую жизнь его братства — так совершается чудо «искупления Спасителя».
Метафизическое действие драмы переносит фокус внимания на оркестр. Тембрами инструментов, звучностью отдельных групп и их расположением в пространстве Вагнер подсвечивает невидимые глазу детали происходящего на сцене.
Созданная для уникальной акустики Байройтского Фестивального театра, партитура «Парсифаля» сочетает камерность и мощь, чувственность экспрессии и матовый колорит, демонстрируя неожиданные качества в новых пространственных условиях. На Исторической сцене Большого театра драма-мистерия Рихарда Вагнера также переживёт очередное акустическое рождение, подарив слушателям исключительные эмоции от шедевра великого немецкого мастера.
🎫 Купить билет
📸 Михаил Вильчук
Единственное в России сценическое воплощение драмы-мистерии Рихарда Вагнера «Парсифаль» будет представлено на Исторической сцене Большого театра 31 марта и 1 апреля. Постановка, осуществлённая в 1997 году английским режиссёром Тони Палмером, стала эпохальной премьерой для Мариинского театра и актом возвращения в Санкт-Петербург сочинения, российская премьера которого прошла на сцене Народного дома императора Николая II в 1913 году. Первое исполнение оперы в Москве состоялось на гастролях Мариинского театра в Большом в апреле 1998 года. В 2018 году спектакль был обновлён, закрепив за собой статус знакового явления отечественной вагнерианы.
Музыкальный руководитель и дирижёр — Валерий Гергиев.
Драма-мистерия Рихарда Вагнера «Парсифаль» вобрала в себя наиболее глубокие религиозно-философские и этические размышления, которые когда-либо звучали в творчестве композитора. Идея сочинения созревала на протяжении 37 лет, начиная с 1845 года, когда во время работы над оперой «Лоэнгрин» Вагнер обнаружил в поэме Вольфрама фон Эшенбаха один из вариантов легенды о сыне Парцифаля.
Образ Парсифаля неоднократно возникал в произведениях Вагнера в качестве носителя идей отречения, жалости и милосердия — будь то первые эскизы 3 акта оперы «Тристан и Изольда» 1855 года, или наброски незавершённой драмы на буддийский сюжет «Победители» 1856 года. Сформулированные композитором в 1857 году мысли о сострадании, покаянии и всепрощении составили эскизный листок сцены «Чудо Страстной пятницы» — она вошла в 3 акт драмы «Парсифаль», наполнив его радостным предвкушением таинства искупления, которое вместе с человеком испытывает вся природа.
В период активной работы над оперой «Тристан и Изольда» в 1858 году Вагнер обращался к материалам «Парсифаля», о чём говорят его письма и дневники Матильды Везендонк. Закончив текст второго прозаического эскиза драмы, в 1877 году Вагнер разработал теорию об арабо-персидском происхождении имени главного героя. В соответствии с этой мистификацией он перевёл сочетание «fal parsi» как «чистый простец», а также изменил написание «Парцифаль» (“Parzifal”) на «Парсифаль» (“Parsifal”). В сентябре того же года композитор приступил к работе над музыкой оперы, завершив партитуру 13 февраля 1882 года.
Торжественная сценическая мистерия, историческая премьера которой состоялась в 1882 году в стенах вагнеровского Фестивального театра, на 30 лет была запрещена композитором к исполнению за пределами Байройта. Высшая ценность искупительной любви, утверждаемая в каждой опере Вагнера, приобрела в этой партитуре совершенное художественное воплощение, профанации которого так опасался автор.
«Парсифаль» — это вагнеровский миф о спасении, появившийся на пересечении искусства и религии. Притча о том, как глубина постижения собственных страстей и встреча со своим бессознательным возвращает человеку утраченный творческий стержень, направляя его через сострадание к подлинной эмпатии и любви. Умножение этих качеств в свете восстановленного единства реликвий святого Грааля упраздняет старые догмы и пробуждает новую жизнь его братства — так совершается чудо «искупления Спасителя».
Метафизическое действие драмы переносит фокус внимания на оркестр. Тембрами инструментов, звучностью отдельных групп и их расположением в пространстве Вагнер подсвечивает невидимые глазу детали происходящего на сцене.
Созданная для уникальной акустики Байройтского Фестивального театра, партитура «Парсифаля» сочетает камерность и мощь, чувственность экспрессии и матовый колорит, демонстрируя неожиданные качества в новых пространственных условиях. На Исторической сцене Большого театра драма-мистерия Рихарда Вагнера также переживёт очередное акустическое рождение, подарив слушателям исключительные эмоции от шедевра великого немецкого мастера.
🎫 Купить билет
📸 Михаил Вильчук