06.04.2026 09:31
Свет в студии: опыт фотографа
Свет в студии. Опыт фотографа
Сегодня расскажу про то, как я работаю со светом в студии. Я снимаю и с естественным, и с искусственным светом. Каждый из них хорош по-своему, и у каждого есть и свои недостатки. Но чаще все же я использую импульс, мне он нравится за чистые цвета, достаточную контрастность и резкость. Эти съемки я провожу на холстах ручной работы.
Задний фон очень важен, и порой ему уделяют незаслуженно мало внимания, а напрасно. Он помогает передать атмосферу и объем в фотографии, а своей живописной текстурой позволяет усилить художественный эффект.
Далее я выставляю свет. Я люблю мягкое рассеянное освещение и поэтому использую средний софтбокс или октобокс. Ставлю его почти перпендикулярно модели, располагая ее у края источника. В процессе настраиваю точное местоположение света, чтобы картинка по светотеням мне нравилась, делаю пристрелочные кадры.
Тени подсвечиваю отражателем, располагая его под углом 45 градусов от пола и под 45 градусов к модели. Фон тоже немного подсвечиваю, направляя на него свет стрипбокса, повернутого также под 45 градусов. Он имитирует падающий луч. Бывает и так, что подсвечиваю фон и постоянным источником на полной мощности.
Я хотела бы поделиться списком книг, которые оказались мне очень полезны в процессе углубления в мою работу над художественным портретом:
1. Ч. Пикард, Д. Кнопф «Цвет и свет».
2. К. Найт «Драматический портрет».
3. У. Мортенсен «Модель. Проблемы позирования».
4. И. Иттен «Искусство цвета».
5. Дж. Родари «Грамматика фантазии».
6. А. Акерман, Б. Пульизи «Тезаурус эмоций».
Любишь фотографию? Ставь 👍 и подписывайся на канал PhotoCASA.
Материал из журнала о фотографии PhotoCASA
Текст и фото: Ирина Гарш
Сегодня расскажу про то, как я работаю со светом в студии. Я снимаю и с естественным, и с искусственным светом. Каждый из них хорош по-своему, и у каждого есть и свои недостатки. Но чаще все же я использую импульс, мне он нравится за чистые цвета, достаточную контрастность и резкость. Эти съемки я провожу на холстах ручной работы.
Задний фон очень важен, и порой ему уделяют незаслуженно мало внимания, а напрасно. Он помогает передать атмосферу и объем в фотографии, а своей живописной текстурой позволяет усилить художественный эффект.
Далее я выставляю свет. Я люблю мягкое рассеянное освещение и поэтому использую средний софтбокс или октобокс. Ставлю его почти перпендикулярно модели, располагая ее у края источника. В процессе настраиваю точное местоположение света, чтобы картинка по светотеням мне нравилась, делаю пристрелочные кадры.
Тени подсвечиваю отражателем, располагая его под углом 45 градусов от пола и под 45 градусов к модели. Фон тоже немного подсвечиваю, направляя на него свет стрипбокса, повернутого также под 45 градусов. Он имитирует падающий луч. Бывает и так, что подсвечиваю фон и постоянным источником на полной мощности.
Я хотела бы поделиться списком книг, которые оказались мне очень полезны в процессе углубления в мою работу над художественным портретом:
1. Ч. Пикард, Д. Кнопф «Цвет и свет».
2. К. Найт «Драматический портрет».
3. У. Мортенсен «Модель. Проблемы позирования».
4. И. Иттен «Искусство цвета».
5. Дж. Родари «Грамматика фантазии».
6. А. Акерман, Б. Пульизи «Тезаурус эмоций».
Любишь фотографию? Ставь 👍 и подписывайся на канал PhotoCASA.
Материал из журнала о фотографии PhotoCASA
Текст и фото: Ирина Гарш