Сергей Судейкин: мастер натюрморта и театральной сцены
Судейкин известен своими работами в области театрально-декорационного искусства, а также картинами на сюжеты «галантных сцен». Но не менее важной частью творческого наследия мастера стали натюрморты.
Чаще всего Судейкин использовал декоративные симметричные композиции. Художник выполнял их в духе театральных мизансцен, где в роли актеров выступали фарфоровые статуэтки маркизов и пастушков на фоне изысканных букетов. Еще одна отличительная черта работ мастера – яркая и насыщенная цветовая гамма. Искусствовед Дора Коган писала о натюрмортах художника:
«Почти везде "героями" его цветовых композиций являются розовые или сиреневые краски в соседстве с синими, зелеными, в которые они переливаются и с которыми спорят по традиционным законам колористической гармонии. Но, настроив глаз на эти привычные <...> сочетания <...> художник вводит в их цепь какое-нибудь остро диссонирующее пятно открытого яркого цвета, и оно подчеркивает <...> нарочито приданную художником пряную сладость красок».
С таким же вниманием Судейкин работал над фактурой изображаемых предметов – с помощью широких пастозных мазков художник запечатлевал лепестки цветов, орнамент на разных предметах или бархатистую поверхность ткани. Так, например, в работе «Цветы в глиняной вазе» важным акцентом стал сосуд, украшенный цветочно-ягодным узором, который органично сочетается с другими предметами и подчеркивает общий флоральный мотив композиции.
В день рождения Сергея Судейкина предлагаем вашему вниманию подборку его красочных работ из собрания Галереи.