05.06.2026 11:46
Художник Константин Коровин и певец Фёдор Шаляпин дружили больше сорока лет.
Художник Константин Коровин и певец Фёдор Шаляпин дружили больше сорока лет.
Познакомились они в 1896 году на Всероссийской художественно-промышленной выставке в Нижнем Новгороде, где Коровин по приглашению мецената Саввы Мамонтова работал над проектом и художественным оформлением павильона Крайнего Севера. Там же никому пока не известный певец Шаляпин выступал в Русской частной опере Мамонтова. На выставке молодой бас встретил и свою первую жену Иолу Торнаги. В 23 года она была успешной прима-балериной, блиставшей в Италии и Франции. Летом 1898 года Федор и Иола обвенчались, а когда родились дети, Иола ушла со сцены, и громкое имя мужа затмило ее былой успех.
На картине Коровина «У открытого окна» изображены Ирина и Лидия – дочери Шаляпиных. Живописец передает не столько портретные черты, сколько общее эмоциональное состояние: атмосферу цветущей юности, любви, счастья. Девушки изображены в той же импрессионистической манере, что и цветы в комнате и саду: Коровин уподобляет их прекрасным распускающимся бутонам. Нежность сестер оттенена контрастными бликами и акцентами почти локальных цветов: красного, зеленого, темно-серого. Картина пронизана летним солнцем, молодостью, уверенностью, что этот выхваченный у времени миг счастья будет длиться вечно.
Искусствоведы считают, что картина «У открытого окна» была написана на даче Коровина в Гурзуфе либо в имении Ольги Соловьёвой Суук-Су, куда в первой половине августа 1916 года Шаляпин приехал навестить семью. Здесь было четырнадцать комнат, в которых разместилась коллекция ваз и кувшинов для цветов, окна украшали шторы интенсивной окраски. Вероятно, в одной из этих комнат художнику и позировали дочери певца.
Произведение относится к особому жанру в творчестве Коровина, который получил название «ноктюрн». Музыкальные ассоциации с названием жанра «ноктюрн» неслучайны. В конце 1890-х годов, по словам Елены Поленовой, Коровин стал серьезно задумываться над тем, как сделать так, «чтобы выходила не живопись, а музыка».
Чувственная, поистине эпикурейская натура художника требовала соответствующего настроения, стремясь наполнить произведения богатым эмоциональным содержанием. Именно музыкальности, поэтичности, романтической взволнованности живописец добивался в серии подобных ночных жанровых композиций.
Увидеть «ноктюрны» Константина Коровина и других художников можно на выставке «Цветы. Символ красоты», которая проходит в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной.
Купить билет
Генеральный партнер проекта – Сбер.
К. Коровин. У открытого окна. 1916
Познакомились они в 1896 году на Всероссийской художественно-промышленной выставке в Нижнем Новгороде, где Коровин по приглашению мецената Саввы Мамонтова работал над проектом и художественным оформлением павильона Крайнего Севера. Там же никому пока не известный певец Шаляпин выступал в Русской частной опере Мамонтова. На выставке молодой бас встретил и свою первую жену Иолу Торнаги. В 23 года она была успешной прима-балериной, блиставшей в Италии и Франции. Летом 1898 года Федор и Иола обвенчались, а когда родились дети, Иола ушла со сцены, и громкое имя мужа затмило ее былой успех.
На картине Коровина «У открытого окна» изображены Ирина и Лидия – дочери Шаляпиных. Живописец передает не столько портретные черты, сколько общее эмоциональное состояние: атмосферу цветущей юности, любви, счастья. Девушки изображены в той же импрессионистической манере, что и цветы в комнате и саду: Коровин уподобляет их прекрасным распускающимся бутонам. Нежность сестер оттенена контрастными бликами и акцентами почти локальных цветов: красного, зеленого, темно-серого. Картина пронизана летним солнцем, молодостью, уверенностью, что этот выхваченный у времени миг счастья будет длиться вечно.
Искусствоведы считают, что картина «У открытого окна» была написана на даче Коровина в Гурзуфе либо в имении Ольги Соловьёвой Суук-Су, куда в первой половине августа 1916 года Шаляпин приехал навестить семью. Здесь было четырнадцать комнат, в которых разместилась коллекция ваз и кувшинов для цветов, окна украшали шторы интенсивной окраски. Вероятно, в одной из этих комнат художнику и позировали дочери певца.
Произведение относится к особому жанру в творчестве Коровина, который получил название «ноктюрн». Музыкальные ассоциации с названием жанра «ноктюрн» неслучайны. В конце 1890-х годов, по словам Елены Поленовой, Коровин стал серьезно задумываться над тем, как сделать так, «чтобы выходила не живопись, а музыка».
Чувственная, поистине эпикурейская натура художника требовала соответствующего настроения, стремясь наполнить произведения богатым эмоциональным содержанием. Именно музыкальности, поэтичности, романтической взволнованности живописец добивался в серии подобных ночных жанровых композиций.
Увидеть «ноктюрны» Константина Коровина и других художников можно на выставке «Цветы. Символ красоты», которая проходит в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной.
Купить билет
Генеральный партнер проекта – Сбер.
К. Коровин. У открытого окна. 1916