22.04.2026 12:00
Скульптуры Пушкинского музея на свежем воздухе
Скульптуры Пушкинского музея на свежем воздухе
В Пушкинском музее скульптурные произведения можно увидеть не только в залах, но и на внешней колоннаде Главного здания, на улице. Рассказываем, почему обязательно стоит рассмотреть их поближе.
Огюст Роден. Мыслитель. 1880/83
Одно из самых знаменитых произведений конца XIX века. Скульптор изобразил могучего, сурового человека, но с внутренним трагическим состоянием. Настроению образа соответствует строгий чёрный цвет бронзы, из которой отлита статуя.
Ян Штурса. Победитель. 1921
В работе «Победитель» чешского скульптора Яна Штурса прослеживается диалог современной и античной пластики. Настрой скульптуры хорошо передают слова самого Штурсы: «Это стремление к Солнцу, песня радости жизни».
Франческо Мессина Ева. 1949 г. и Венера. 1955 г.
Итальянский скульптор Франческо Мессина находил вдохновение в пластической красоте тела, а его излюбленным мотивом становятся обнаженная натура и портрет. Они проявлены и в архетипических женских образах «Евы» и «Венеры».
Эмилио Греко. Большая купальщица № 1. 1956
Скульптуру Эмилио Греко отличает переосмысление классической традиции. Одной из главных в творчестве мастера стала тема «Больших купальщиц». Работы этой серии пронизаны движением и наиболее естественно смотрятся в открытом пространстве. «Большая купальщица №1» на внешней колоннаде Пушкинского музея — одна из наиболее известных скульптур Греко.
Эрнст Неизвестный. Проходящий сквозь стену. 1996
В скульптуре «Проходящий сквозь стену» Эрнста Неизвестного интересует внутренняя сила человека, скрытые, порой даже от него самого, возможности. Образ, который стремился создать художник, — символический, отсюда и некоторая обобщенность форм, грубость линий.
#Научнаясреда
В Пушкинском музее скульптурные произведения можно увидеть не только в залах, но и на внешней колоннаде Главного здания, на улице. Рассказываем, почему обязательно стоит рассмотреть их поближе.
Огюст Роден. Мыслитель. 1880/83
Одно из самых знаменитых произведений конца XIX века. Скульптор изобразил могучего, сурового человека, но с внутренним трагическим состоянием. Настроению образа соответствует строгий чёрный цвет бронзы, из которой отлита статуя.
Ян Штурса. Победитель. 1921
В работе «Победитель» чешского скульптора Яна Штурса прослеживается диалог современной и античной пластики. Настрой скульптуры хорошо передают слова самого Штурсы: «Это стремление к Солнцу, песня радости жизни».
Франческо Мессина Ева. 1949 г. и Венера. 1955 г.
Итальянский скульптор Франческо Мессина находил вдохновение в пластической красоте тела, а его излюбленным мотивом становятся обнаженная натура и портрет. Они проявлены и в архетипических женских образах «Евы» и «Венеры».
Эмилио Греко. Большая купальщица № 1. 1956
Скульптуру Эмилио Греко отличает переосмысление классической традиции. Одной из главных в творчестве мастера стала тема «Больших купальщиц». Работы этой серии пронизаны движением и наиболее естественно смотрятся в открытом пространстве. «Большая купальщица №1» на внешней колоннаде Пушкинского музея — одна из наиболее известных скульптур Греко.
Эрнст Неизвестный. Проходящий сквозь стену. 1996
В скульптуре «Проходящий сквозь стену» Эрнста Неизвестного интересует внутренняя сила человека, скрытые, порой даже от него самого, возможности. Образ, который стремился создать художник, — символический, отсюда и некоторая обобщенность форм, грубость линий.
#Научнаясреда